谁有古琴曲或京剧的鉴赏文章加急~~

——解读京剧《铁道游击队》

（一）一个节日，一出戏

对于所谓的“京剧节”，我最初横眉冷对，无非是几台花大钱，拿大奖有气无力的政绩工程，披着新编历史剧、现代戏，改编传统戏的花花外衣，借华丽布景油腻灯光惹人烦招人骂的“话剧加唱”。搞了近二十年，今年在济南举办的已是第五届，越办越空洞，越办越虚张声势，费力不讨好。

从开幕式之后的晋商京剧《晋德裕》一亮相，我便对本次京剧节彻底绝望，于魁智老了，李胜素老了，刘桂娟也失去那般风姿秀致。看了开头直播赶快伤心地躲开。《晋德裕》的面孔青涩与疲惫同在，甚至比不上当年的《走西口》，可《走西口》充其量是出神经错乱的京剧……除却一身俏媚女儿装的李胜素在大漠狂沙中舞出女性特有的刚毅与柔美之外。其余场面全像一道汤。

傻瓜也会轻而易举地看出剧情有多么幼稚：幼年家庭破产的钟雪儿怎会气宇轩帛，精通俄语？得知墩子去世噩耗的苌雨桥见到甜妹第一句话不是安慰而是张手要钱，这就是晋商风度？

本想不现接触“京剧节”，这天却因教室停电，只得现次坐在电脑前，情不自禁地看中央11的直播。

山东省京剧院（以下简称“省京”）的《铁道游击队》。早就听戏友们谈起过，一台不咋样的现代戏。

看着看着我却被感动了，如果置身于现场，肯定会流下眼泪。突然明白在京戏迷心中早已臭名昭著的“京剧节”背后，还隐藏着几位甘守寂寞，未泯艺术天性的创作者，哪怕有一丝余地也要顽强地绽放出几丝牵动人心的光明。

你们悄悄伸出手，我就能感知到。

当一门辉煌的艺术沦为领导们的玩物，丧失精神寄托的艺术家们或真的刚烈的斩断生命之脉，或忍辱负重悄悄传递火种，等待时机迸发奇迹。

尽管这次奇迹的迸发，不太成功，某些场面的演绎有些寒碜，有些滑稽。却令人察觉到有一股力量在挣扎，表露出期冀美好绽放的企图。

又听说这次京剧界还是有好戏可看的，比如倪茂才的《孙安动本》，北京京剧院的《下鲁城》。其实京剧节的价值早已在两道相悖相逆的思潮中走向迷茫：大众媒体刺激的市民狂欢满足心理与京戏迷们十几年来对“大制作”痛恨至极的厌恶心理。

在冲突愈演愈烈的火热潮流席卷之后，我突然如梦方醒，抽身而出，是的，该站在一个至高点，冷静独立地观看京剧节了。

那就来评论（或者批评）一番省京的《铁道游击队》。

（二）山东嫂子，山东汉子

先暂且抛开演员们的舞台表现手段是否成功不谈，就此剧的主旨意韵的开拓而论，《铁道游击队》完成了人性崇高与壮美的阐释。当然这种崇高不是莎士比亚式的激情崇高，这种壮美也不是郭沫若式的浪漫壮美，而是山东千年来流传的民风在艺术创作中的升华写照，具体来说即有直爽热情英勇无畏的齐鲁性格沉淀，又有儒家礼法孔孟之道在人心中与外界环境、个人自由意志形成的复杂猛烈激荡。

对于文学作品、影视作品等艺术表现形式来说以崇高壮美为主题已是存世已久的俗套，人们把更多的思索集中于艺术创作艺手段的另辟蹊径，即好的作品“不在于写什么，而在于怎么写”。但是对于文化转型比其他艺术慢半拍的戏曲，远没有完全达到主题思想的丰富广阔性与影视相僻美的地步。更何况戏曲从诞生之时开始，其“剧”重量总是被“曲”所掩盖，改革结构情节冲空的简化，一方面奠定了中国戏曲着意于抒情的诗化风格，另一方面形成诸多固定化的才子佳人帝王将相等主题模板。如上世纪中前期京剧辉煌是建立在艺术家风格各异，流派纷呈的完美舞台表现基础之上的。